RETRO SPEL REPLAY | "Donkey Kong" (1981)

Så, pixlar är en röra. Adam Sandlers "komedi" har varit offer för vitriol med någon med syn, förståelse och en fungerande cortex.

Nintendos medverkan i filmen är nyfiken. Företaget skyddar sina leksaker, lärdomar från när den lånade ut Legenden om Zelda och Super Mario till Philips för dess CD-I och Philips skapade varmt skräp. Men efter Disisys utmärkta Röjar-Ralf, tyckte de att det var okej att ge Adam Sandler Donkey Kong.

Skämma på dem, för att de har blivit lurade två gånger.

Men Adam Sandler ensam är inte tillräckligt kraftfull för att förstöra en spelikon. Det hjälpte till att skapa ett spel imperium. Det myntade de utmaningsfras för de åldrar som sedan dess blivit dess etos, du mot mig, och ämnet av en övertygande dokumentär om vuxna män som kämpar varandra för bragging rättigheter: Detta är Donkey Kong.

Förutsättningen är enkel: Eftersom Mario, som besitter den omänskliga förmågan att hoppa, måste du rädda Paulina, som bestämt inte är en prinsessa, från Donkey Kongs kopplingar, som bestämt inte är en åsna. Klättra stegar, hoppa fat, undvika eld, gå för ära.

Det är man kontra vildt i en utmaning av timing, precision och pure wit.

För alla de grundar som det lagts för spel och populärkultur, är dess premiss anmärkningsvärt aped (pun intended) från gamla Hollywood. Hade regissören Shigeru Miyamoto existerat årtionden innan, Donkey Kong kunde ha varit en Ray Harryhausen-film.

Donkey Kong är laddad med historia i dess skapande och dess inverkan årtionden senare. Så att skärpa din bar trivia, notera hur Nintendos kreativitet föddes av teknisk nödvändighet och inte sura binges.

Varför i helvete är en apa som heter Åsna Kong? Enligt trovärdig legend kan du skylla på en japansk-engelsk ordbok: Miyamoto ville namnge spelet efter sin starkaste karaktär, och ville förklara att apen var en dum, envis och bumbling massa av djur. Han fann ordet "åsna" för att vara "envis" och gick med det omedvetet.

Mario, ursprungligen "Jumpman", skapades för spelet med overaller, mustasch och hatt eftersom det var nödvändigt. Miyamoto kunde inte koda hår eller ansikten. Utan overallerna skulle Mario ha sett ut som ett runt kluster av pixlar. Alla hans signaturer låter dig läsa honom som "En anständig representation av någon slags människa" i 8 bitar.

Varför "Mario"? Ett argument. Mario Segale var Nintendo America's lagerhyresvärd när företaget fortfarande var en scrappy upstart som expanderade till väst. Efter ett uppskattat argument över hyran med Nintendos president Minoru Arakawa bestämde laget sig för att namnge sin snygga hjälte efter den kille som ville ha pengar. Den där Jag har ingen förklaring till. I en 2010-intervju markerade Segale, "Du kanske säger att jag fortfarande väntar på mina royaltykontroller."

Jakten på världens högsta poäng har varit väl dokumenterad. 2007-dokumentären Kongens kung: En fistful av kvartaler följde dethroning av rekordhållare och varm sås entreprenör (helt verklig) Billy Mitchell från Steve Wiebe, en mild-mannered gymnasielärare. Direktör Seth Gordon sa att Billy var en "sann marionettmästare" och "mästare av informationsstyrning".

Historien slutar inte där: En ny generation av Kong spelarna har sedan etsat sina namn i pantheonen, inklusive plastikkirurgen Hank Chien och tecknade fransk-kanadensare Vincent Lemay. Verkligt, Donkey Kong Främjande av mänskliga våld är evigt.

Men i slutändan, Donkey Kong var och är ett spel, överlägset enkelt i sitt spel och komplicerat i dess inverkan. Rivaliteter, vänskap, minnen, alla födda av en distraktion kan du fortfarande spela i en trendig bar i Brooklyn någonstans över trettio år efter dess tid.