Vad händer när Indie Filmmakers tar över stora franchises

Indie regissörer övergång från lågbudgetfilmer till blockbusters är i vissa fall par för kursen. Det är inte alla filmskapare som arbetar utanför studiosystemvården för att satsa inom sin styva superheroobserverade domän, men för dem som gör det är det en naturlig del av deras professionella utveckling mot att utveckla stil och smak. Den resan innebär att testa vattnet och försöka allt. När allt kommer omkring vet du inte om du gillar att styra ett 150 miljoner dollar skepp tills du försöker det.

Mer nyligen har en uppsjö av relativt oerfarna indie-regissörer med mindre än en handfull titlar till deras namn erbjudits stora spelningar av studior. Gareth Edwards gick från den skrymmande främmande invasionen Monsters att kommandera Godzilla omstart. Jordanien Vogt-Roberts, som spikade sommartidens dramatik i Kungen av sommaren, har börjat arbeta på King Kong fortsättning. Colin Trevorrow gick från quirky time travel hijinks i Säkerhet inte garanterad till Jurassic World. Huruvida den senaste filmen kommer att förbli i de stora ligorna är något som bara kommer att berätta. Det är deras nosebleed-inducerande ökning som är den verkliga frågan.

Att snabbt spåra sina karriärer genom att acceptera stora franchiseklammerar är inte bara en risk för studiorna - som spelar med miljoner - men också för regissörerna själva. Titta på Josh Trank. Under de senaste två dagarna har hans andra funktion, Fantastiska fyra, har fått en kritisk thrashing. Jag är förvånad att fans av Marvels första familj inte har tagit till sina lokala multiplexer för att bränna utskrifterna (eller förstöra USB-pinnar.) Det har för närvarande en lägre Rotten Tomatoespoäng än den universellt förkrossade pixlar. Det tar lite att göra. Innan han lämnades en av Foxs mest lukrativa egenskaper - en superhjältefilm som baseras på en Marvel-komisk, inte mindre, levererade Trank den stjärnformiga flickan Krönika. Givet kontroll över det mesta av filmen resulterade i en bra debut som såg studios clamoring att låsa honom ner så att han kunde generera kassakontor guld för dem.

Det fungerade inte så. Filmens oroliga produktion gav upphov till tidig åsikt, såg han falla ut ur en av Star Wars-spinofferna, och ledde till att han i huvudsak disavowed filmen på Twitter. Han tog senare bort den skadelidande Tweet, vilket innebar att meddlesome studioexecs skulle skylla på Fantastiska fyra S fattiga mottagning.

Takeaway från hela den röriga debaclen? Inte alla risker tränar.

Det finns något om den här nuvarande fladden som går emot en grundläggande lektion inblandad i oss av samhället som helhet. För att lyckas måste du vara inne i det för lång tid. Du måste bevisa ditt värde. Jag avskedar inte de tidiga arbetena av de nämnde direktörerna - eftersom de var utvalda för de högprofilerade filmerna är baserade på deras indie rykte - men deras CV är inte precis produktiva. De har blivit avskedade från den nödvändiga hophoppningen och i stället stigit upp till majorsna eftersom det erbjöds.

Men vem skulle inte hoppa på chansen att styra nästa stora hit? Att bli kastad i den djupa änden är inte alltid en dålig sak, och den branta inlärningskurvan var så framgångsrik för Trevorrow. Jurassic World bröt en gazillion box office poster och bidrog till Universal tjäna mest pengar en studio någonsin gjort på ett år - på bara sex månader. Monetärt var han en gamble som gjorde det möjligt för execs att unna sig sina Aston Martin-köpvanor. Kritiskt var det en blandad väska.

Så föreställ dig, om du vill, en alternativ verklighet som ströks med fedamm och optimism: En värld där studior lockar unga regissörer in i ett program för att vårda och skulpta deras kreativitet. Där dessa regissörer sätter sig i det hårda arbetet för att se till att deras utbetalning senare är garanterad. Som en parallell verklighet till de lektioner vi har borrat i alla våra liv av våra föräldrar, vårt samhälle, vårt samhälle, vår kultur. Precis som de berättar för oss i filmerna.