Martin Scorsese "Vinyl" på HBO kräver kärleksfulla 1970-talet och dess musik

Vi har haft många månader av teasers för den nya Martin Scorsese-producerad showen Vinyl; oundvikligen kom de a-blaring som förhandsgranskningar före vår favorit HBO söndags kvällshow. För många tittare skickade klippen omedelbart röda flaggor de var för motbjudande att inte polariseras. Då var showens hiss pitch och roster att ta hänsyn till - Boardwalk Empire -r Terence Winter och Scorsese crony Mick Jagger involverade, läste rubriker. Hela företaget kände sig bara för lite till näsan.

Att döma av de första visuella bevisen verkade som om vi verkligen kunde förvänta oss de förväntade: det är dramatiskt Goodfellas -sque voiceovers i läget för många av Scorsese's "hårdkokta" brott epics, och massor av casual scener av ravenous drug snorting och sex. Att byta från gangsteruniverset till rock'n'roll skulle utan tvivel vara en enkel, lateral rörelse för Scorsese och Winter.

Så kommer det att bli något vi kunde hantera psykologiskt under hela seriens längd? Kommer det verkligen vara mycket mer än det hela hedonismen, branschdrama och oändliga kulturella referenser? Svaret är - kommer från någon som har sett den första halvan av serien - det finns mer till det. Som med något Scorsese-projekt finns det ett visst dragande djup. Men förverkligandet och allmänt mise-en-scène är precis som du föreställer dig det. Vinyl är mondo Scorsese - antingen rote eller klassisk, men du tittar på det. Den enda obekanta omvägen är själva ämnet, snarare än stil och form.

Visionen handlar i viss mening främst om privata travails av Bobby Cannavales Richie Finestra, chef för fiktiv etikett American Century och en perennig koksmissbrukare spökad av olika spår av sitt förflutna. Vi ser dem ofta i flashbacks och hallucinationer, av vilka några skådespelare klär sig som rock- och blueslegenden och munnar med ikoniska inspelningar. Den delen, som det låter, är en riskabel verksamhet.

Men Cannavale prestation - och Olivia Wilde som tidigare Warhol "det" tjej, skådespelerska och Richies missnöjda fru Devon - är inspirerad och engagerad. Showrunners smartaste drag var casting leads som definitivt är krydda nog för att lägga till något till sina roller, men inte så högprofilerade att de är bekväma att ringa någonting i. Även om Cannavale på något sätt är ett lager Scorsese anti-hero spelar skådespelaren överblåsta linjer mot betoning, överdriva skillnaden mellan de berusade / utkorkade och skarpa / nyktera Richiesna mycket effektivt. Hans toppar och dalar håller denna show engagerande, även i hela utmanande två timmars pilot.

Men även om Cannavale, Wilde och även Ray Romano - som Zak Yankovich, det amerikanska århundrals någonting olyckliga medgrundare - föreställningar andetag behöver livet i showens bombastiska scenarier, är det fortfarande mest nördiga musikhistoriska saker som gör Vinyl alls intressant. Utställningen är också en berömning av invecklingarna och motsägelserna 1973, en av de mest spännande och formativa åren i folkmusikhistoria. Du kanske har varit orolig, från förhandsvisningen, att du skulle behöva vara den typ som romantiserar den tidsperioden för att vara en sann fan av Vinyl, och det är definitivt ett säkert antagande. Visst, teoretiskt sett finns det romantiska och till och med kriminella tomter för att hålla fast vid - familjer i turbulens också. Det finns tecken, och du kan till och med börja bry sig om dem. Men dessa element är inget du inte kunde få från nästan alla andra respekterade seriedrama på TV för tillfället.

Nej, Vinyl är tydligen mest fokuserad på att få denna period "rätt". Då var skivindustrin blomstrande, men Finestras etikett är inte. Musikare var i övergång och letade efter en motgift mot de 60-talets utopiska hippie-ljuden genom att primitivt experimentera med nya processer (gör dig redo att se Kool Herc plantera rapsfrön i en projektkällare), eller bara mjukna upp och göra skit var lätt att trycka på DJs. Radio var allt, som föreställningen klargör.

Men Vinyl är så kär i den period som den styliserar element i det hyperboliskt, genom att komma in i karaktärens egna mytologier och självbedrägerier. Några av dessa sekvenser tar dig ur uppgifterna om verksamheten som skripten skisserar så bra och känner sig väldiga. Under hela showen är det ett tryck och dra mellan effektiv neorealism och överdådiga, ibland oavsiktliga, roliga, filmiska vildningar som är mer än en förvärvad smak.

Så småningom blir man acklimatiserad med stilen, men då Vinyl har börjat fungera som service, stock prestige TV. Och om du inte ger en skit om 1970-talets musik, kommer du - tyvärr - inte ge mycket av en skit om Vinyl, även om du älskar Scorsese filmer i stort. Du kan också bara gå och titta på ett annat kompetent seriedrama om ett ämne du bryr dig om. Klassiska rockmusikfläktar kan dock förvänta sig en rolig avledning för deras söndagskvällar.