Hur 'Zed' övervinner Internetchassering för att visa upp mångfald

$config[ads_kvadrat] not found

Ben-Hur Official Trailer #2 (2016) - Morgan Freeman, Jack Huston Movie HD

Ben-Hur Official Trailer #2 (2016) - Morgan Freeman, Jack Huston Movie HD
Anonim

Under sommaren släpptes en släpvagn för nya animerade webbserier som heter Gen Zed. Utställningen är inställd att följa Shonas äventyr, en trans standup komiker som delar en lägenhet med en poet, en musiker och en rik drogmissbrukare som försöker hitta sig och göra fred med det som växer upp ser ut i denna ålder av modernitet. Det finns också gästuppträdanden av skådespelare som Richard Schiff och Hal Sparks, produktionsarbete från några stora animatörer och redigering av en tidigare Futurama scen-skarvaren.

Trans-karaktäristen karakteriseras av en verklig transaktris, vilket är ett spännande steg framåt för representation. Och blev förutsägbart träffad med ett jätte steg bakåt från de värsta hörnen av internet.

Varför skulle en livsstil med animerade skivor av livsstil skryta folk? Vi intervjuar skaparen och bly skådespelerska att ta reda på.

Gen Zed är brainchild av den brittiska författaren och komikeren Hayden Black, som tidigare skapade showen Godnatt, burbank som var känd för att göra övergången från webbserier till Hulu-produktion till verklig tv. Den olika karaktären av karaktärer är upplivad av en mångfaldig grupp av aktörer - och den här typen av positiv bild av underrepresenterade populationer hotar på något sätt en konstig delmängd av tittare.

Inom några dagar började en tidvattenvåg av hat att översvämma skaparen och kastas från varje socialt mediautlopp. Kritik varierade från att se detta som exploaterande social rättvisa propaganda hela vägen för att attackera de som är involverade för deras kön, sexualitet eller till och med religion. Det är den typ av ful internetbasbaserad attack som ingen behöver repetera här, men det finns något nästan förvirrande om mängden original konst och videoklipp som skapats för att lambast en show som inte ens har luftat ännu - och existerar bara för allmän som en två minuters trailer. Nu måste showen både adressera och överskrida kontroversen.

I veckan pratade jag med Hayden Black och bly skådespelerska Julie Rei Goldstein att prata om showen, deras historia med att utföra, och hur det är att bryta ny mark och ha marken bryta dig tillbaka.

Låt oss börja om att prata om en annan show som folk älskar att skrika om online. Hayden, vad är den värsta delen av modern Läkare som?

Hayden: Marknadsföring. Varför måste de ständigt hype upp att doktorn är på väg att dö? Självklart gör han det inte. Det finns inga serier utan honom. Jag gillar de två parternas säsong men det tog inte för lång tid för guff att sjunka (varför blev inte Zygon Invasion shapeshift till en bra historia?).

Berätta för mig historien om Burbank och vad gjorde det så speciellt, inklusive din övergång till sändning?

Hayden: GNB växte ut ur en klass som jag tog på UCB. Någon har tagit upp tanken på att göra video för webben och - få det här - mobiltelefoner (va? Hur jävligt är det?). Hur som helst tittade jag på det och tänkte "Hej, det här är januari 2006. Det låter som framtiden." Jag tog en idé som jag hade haft ett par år tidigare och skrev upp det och vi sköt det och tänkte att ingen någonsin skulle titta. Inom en månad eller så var vi på framsidan av iTunes. Några år senare frågade Hulu om jag skulle vara intresserad av att göra serien som en halvtimme show så jag skrev sex av dem.

I slutändan gjorde gjutningen det så speciellt. Tillsammans med Laura Silverman, America Young och Dianne Nicole Baxter hade vi Miracle Laurie, Dominic Monaghan, John Barrowman, Camden Toy, Juliet Landau och Jim Rash. Mark Cuban plockade upp oss till TV samma dag som vi debuterade på Hulu var helt surrealistiska.

Julie, hur fick du skådespelet? Hur började du professionellt?

Julie: Jag tänkte aldrig ens om det förrän jag var på college. Jag blev stark i anime och började träffa röstspelare genom lokala konventioner och de inspirerade mig att ta mina första teaterklasser. Tillbaka 2005 gick jag in på detta tävlingsanrop Anime Expo Idol. Det var under blomstranden av amerikansk idol och de gjorde den här versionen för Anime-publiken för att hitta röstspelare och sångare. Jag vann röstskådespelningen det året, vilket är hur jag fick min första audition och spelningar. Därifrån började jag träffa fler personer i branschen som hjälpte mig att leda mig längs vägen. Jag har nyligen jobbat med Tim & Eric. De killarna är fantastiska. Jag spelade Erics datum i en episod av deras nya show God natt sagor. Det du ser på skärmen är i stort sett vad som händer bakom kulisserna. De har ett manus men de använder det mer som en skiss, där andra visar att de vill att du strikt ska hålla fast vid orden på sidan. Det var en kraschbana i anpassningsbarhet.

Vad var höjden av Gen Zed och hur har du två korsvägar?

Julie: Det stod för mig som en gamer-grupp av vänner som slutar bo tillsammans, ledd av en trans-flicka, Shona. Det kände sig naturligt för mig när man läste manuset eftersom var och en av dessa karaktärer kommer från en bakgrund som de behöver fly från, så det gjorde absolut känsla av personlig erfarenhet att som en ung tränare i vårt samhälle finns det så mycket volatilitet du är konsekvent löper från.

Hayden: Gen Zed är en titt på hur yngre människor som har spenderat hela sitt liv nedsänkt i teknik kommer att hantera världen nu tar de examen i det. Men det handlar speciellt om fyra misfits. En transgender tjej som vill bli en uppehållande komisk. En afroamerikansk som vill bygga ett operativsystem som kan bli kär i honom. En asiatisk-amerikansk tjej som vill vara designer. Och en vit kille som inte vet vad han vill ha. Vi har också två andra vanliga tecken; Jiminez, hyresvärd / byggande ägare, och Quillam, en spelare som de talar med men aldrig ser. De spelar roll eftersom de alla kommer från riktiga platser trots att de är animerade. Och liksom alla av oss vill de bara hitta acceptans.

Julie, var det någon del av din reaktion på detta som var rädsla för att ha en trans karaktär skapad av en icke-transförfattare?

Julie: Den delen slår aldrig ett ackord eftersom Hayden har så många transpersoner som är involverade i projektet som han ständigt körs på manuset. Det var verkligen bara en gång där jag läste något Hayden hade skrivit att jag även hade en negativ reaktion. Jag sa till honom att det var lite för långt och han nixed genast det. Han bryr sig verkligen om att skapa en autentisk och respektfull trans-berättelse.

Hayden: Jag skriver historier, som alla författare, om människor jag skapar. För att skapa ursprungliga tecken med unika, autentiska röster måste jag studera. Jag gör det med alla jag skriver för, oavsett om de är trans eller afroamerikan eller vad de än kan vara det jag inte är. Studier och empati är emellertid inte allt, så tack och lov har jag många underbara, begåvade människor i Trans-samhället (och på showen) som jag vet, som loggar ut på det mesta jag gör. Jag berättar inte heller varje enskild transpersons historia som hjälper. Jag berättar bara om Shonas historia.

Julie: Jag älskar allierade, men jag tror att folk använder ordet som en självidentitet när det inte är. Det är en titel som endast den marginaliserade gemenskapen kan ge på någon. Mitt största husdjur är när någon försöker berätta för dem inom en marginaliserad gemenskap hur man känner eller reagerar i en väldigt "Fader vet bäst" attityd och rättfärdigar det genom att säga att de är en allierad. Problemet vi har med att inte göra skillnaden klar är vårt samhälle har en tendens att definiera Cis Hetero som standard. I vårt nuvarande samhälle och i media, när vi inte definierar tecken som något annat än det är de vanligtvis Cis / Hetero-washed. Jag hoppas att vi en dag kommer till en punkt där skillnaden inte behöver göras, men tyvärr marginaliserade samhällen måste fortfarande ta itu med radering i media.

Hur mycket är denna karaktär du?

Julie: Så mycket av Shonas humor är min egen. Hon behandlar all skit i hennes liv genom komedi och det är precis vad jag är.

Hayden: Jag hittade Julie efter att jag hade skrivit manuset. En gemensam vän berättade för henne om henne så jag lade henne till på Facebook, där jag gör det mesta av mitt gjutning. Om du är på min Facebook-vänns lista finns det en bra chans att jag ska anställa dig. Hon var den perfekta förlängningen för Shona i den verkliga världen; och julies prestanda är inget mindre än fenomenalt. Hon slog den ut ur parken under sin första och enda audition och jag behövde inte läsa andra kvinnor för rollen. Hon är Shona.

Utställningen har en riktigt stark, varierande gjutning. Hur kom de in?

Hayden: Ett par personer - Miles Maker och America Young, jag tittar på dig - var ansvariga för att få mig Kevyn Richmond (Cameron) och John M. Keating (Huey). Men jag kände Emily C. Chang (Emily) från en komedifestival som vi båda hade varit med och Julie Rei Goldstein (Shona) rekommenderades till mig via en gemensam vän. Vi lade sedan till några stora namn som Jane Wiedlin, Richard Schiff, Hal Sparks, Matthew Del Negro och Miracle Laurie. Jag tycker att Jane var den största överraskningen eftersom hon var det första "namnet" jag gick efter och hennes svar var det nej, hon ville inte läsa den ena raden jag hade för henne. Hon ville att jag skulle skriva henne en utmärkande återkommande karaktär. Så det var en stor och härlig överraskning!

Du tillkännagav att showen höll på att sätta upp en trailer och gjorde lite press. Gå mig genom tidslinjen från att vara en annan webseries som ingen bryr sig om, för att hitta ett tillfälle, till de första rumblesna av backlash.

Hayden: Vi hade turen att många bryr sig om Gen Zed direkt från avståndet. Skriptet ensam tog några stora namn och stor talang till showen så jag visste att det var speciellt från början. The Huffington Post såg trailern precis innan den gick live och de älskade det, så vi premiärde faktiskt platsen för några fantastiska pressnoteringar. Bakslaget kom alla på en gång och från en plats som jag aldrig hade tänkt på; 4chan / 8chan communities som såg trailern några månader efter att jag ursprungligen hade lagt upp den på YouTube. De exploderade med hat men de verkar explodera med hat varje. enda. dag. Kanske är det bara gas.

Julie: Jag hade just kommit hem från en familjevenemang när Hayden ringde mig och frågade om jag visste om 4chan / 8chan. Omedelbart min mage sjönk.

Hayden: Det var en söndagskväll och jag kollade på kommentarerna på YouTube. De var fyllda med den vilest, sjukaste, rasistiska / antisemitiska / transfoba skiten som jag någonsin sett. Jag tänkte "Hänga på. Vem visade min mamma släpvagnen?"

Visste du om 4chan / 8chan / gamergate före detta?

Julie: Tyvärr gjorde jag det. Jag har känt personer som har upplevt den grymma mobben och det skrämmar mig att tänka på vad de har gått igenom.

Hayden: Min knee-jerk reaktion var att börja ta bort alla kommentarer jag såg. De var bara så äckliga och jag trodde att om min publik såg det, kunde de stängas av. I slutändan kan publiken själv bestämma sig självklart, men det var min knä-jerkreaktion. De värsta stunderna var dödshoten. Och att se en fotoshoppad bild av Julie i ett koncentrationsläger med orden "Hitler hade den rätta tanken." Jag räckte ut till polisen för att öppna en dialog och de berättade för mig att för en två minuters släp för att få den här typen av reaktion menat det var verkligen speciellt. Så kudos till polisen! De är inte så dåliga!

Vad är den värsta delen av hatern mob? Vad är det värsta du har sett eller upplevt? Vad var det mest skratta?

Julie: Den värsta delen är verkligen bara den konstanta rädslan. Förmodligen det värsta jag har sett är nivån på anti-semitism kastade mitt sätt. Jag är van vid transfobi, men inte anti-semitism. Jag skickades bilder på mig i ett koncentrationsläger och nämndes i en pro-nazi podcast (jag kan inte tro att dessa saker faktiskt existerar) där de höll på att säga att jag skulle kastas i ugnarna. När det gäller skrattret, har jag sett en massa fanart som uppenbarligen drogs på ett fängslande sätt, men med tanke på ansträngningen känns det faktiskt ganska engagerande.

Hur gör du dig okej under angrepp, som så många kvinnor på internet måste göra idag? Några tips eller tricks?

Julie: Jag spel mycket. Men tyvärr i MMO-miljöer är vi slags tvungna till själv segregation. Det var ett par veckor jag razzerade med människor utanför mitt gilde och jag hörde en hel del saker som störde mig.

Berätta om produktionen av showen. Hur långt har du kommit?

Hayden: Det har varit en intressant produktionsprocess genom att jag aldrig har gjort en animerad serie av denna längd innan så jag lär mig som jag går. Den första serien är redan skriven, inspelad och mestadels blandad - tack vare Paul Calder. Han är vår redaktör och du kanske känner igen hans namn som redaktör för varje enskild episod av Futurama. Terra Snover gör alla 3D-spelens scener (deras "kafé" är ett originalt videospel så att de skjuter skiten när man skjuter utomjordingar). Alex Bradley är vår designer / animator och vi är mitt i att göra en affär med ett animationshus för att komma in och få allt att rulla på ett mycket större och snabbare sätt. Vi hoppas kunna ta ut piloten sen i vinter och serien kommer att följa på sommaren.

Varför gjorde du Gen Zed animerad istället för live action?

Hayden: Jag pratade med en bekant som gjorde animering. Hon tyckte om manuset och jag började tänka "Hmm. Vad händer om det här var animerat? "Det fanns redan element i skriptet som var högkoncept och lämpade för animering. Men jag ville se till att röstverkan var balanserad och naturlig. Det finns en stor dikotomi mellan dessa Disney-snygga tecken, deras normala, organiska röstverkande och den mörka skiten som kommer deras väg.

Var kommer folk att kunna se Gen Zed ? Och på vilken tidsram?

Hayden: Förhoppningsvis kommer de se nästa år på den här saken som heter webben. Om sakerna går enligt planen - en ny plan som tar itu med tidhanteringsfrågorna Alex sprang in - vi skulle få piloten om några månader och de övriga sju episoderna på sommaren.

Har du människor utanför showbiz som är trans vars resor har inspirerat dig?

Hayden: Jag tror att trans kvinnor gör hjälte hoppar varje dag för att vara trogen mot vem de är. Jag finner deras mod inspirerande och önskar andra människor såg det istället för att förneka dem för deras önskan att få sitt exteriör att matcha sitt inre. Min kusin är 12 och hon började övergå när hon var 6 eller så - så hon är definitivt inspirerande för mig och den här serien. Och hennes mamma gick tillbaka till skolan för att få sin doktorand eftersom det inte fanns några yrkesverksamma inom sitt område som kunde styra dem genom denna process. Det är människor som hennes mamma som är mina hjältar. Människor som bestämmer sig för att omfamna kärlek istället för rädsla.

Vilka råd har du till vem som helst som träder in i en verkningsvärld?

Julie: Börja med att göra teater. Oavsett om jag arbetar på kamera eller bakom mikrofonen, bygger jag konsekvent på lektioner som jag lärde mig när jag arbetade på scenen. Det är den mest välrundade grunden för någon artister. Dessutom för transaktörer skulle jag säga att släppa idén om att din identitet är direkt kopplad till hur en karaktär du skildrar uppfattas uppfattas. Så många transaktörer tillåter sig inte att dyka helt in i karaktärsarbete eftersom de fruktar uppfattningar av karaktären representerar sin egen självidentitet. Ju snabbare du släpper på det, desto mer mångsidighet kommer du till ditt förfogande.

Vad vill du Gen Zed att vara? Vad hoppas du att det påverkar?

Julie: Så mycket av komedi som involverar transpersoner under de senaste decennierna har handlat om att göra tränare till skämtets skott. Som om det faktum att vi existerar ensam är det något att hånas. Jag hoppas Gen Zed visar att transfolk kan vara roliga utan att bli roliga av.

Du kan följa Gen Zed Framsteg på showens webbplats.

$config[ads_kvadrat] not found