P'tit gars
Från avancerade robotar till enkla buggar har vi blivit vana vid antropomorphized, sentienta varelser i animationsvärlden. Men varje naturlig rörelse är resultatet av omhyggligt arbete och engagemang av animatörer, som studerar i åratal för att få sitt arbete att verka så smidigt som möjligt.
Disney och Pixar är särskilt exklusiva för att få fram färgglada kastar av djur och föremål som inte bara visar ett stort antal känslor genom ansiktsuttryck, men också genom kroppsspråk. Medan det finns gott om animerade pratande djur som i huvudsak är människor med öron och svansar, är de verkligt utstående djuren karaktärer som inte bara överför en människas rörelser till objektet, utan utvidgar objektets naturliga rörelser för att skapa det förståelig personlighet.
Så mycket som vi älskar karaktärer som tröja-västen som bär Arthur, är aardvarken ett perfekt exempel på en tecknadscritiker som bara är en människa med päls. Om Arthur var en verklig jordvark (ignorerar att han inte ser ut som däggdjuret) skulle han inte gå och han skulle inte ha glasögon som svävar på huvudet utan hjälp av öronen. Nyligen var det ett Reddit-inlägg som märkte en gemensamhet i många animationer som tenderar att ignorera öronens naturliga placering på djur för att placera objektet de använder (oavsett om det är en mobiltelefon eller öronskydd) där en mänskligt öra skulle vara. Zootropolis var undantaget för detta, med Judy Hopps öronproppar som fastnade i hennes långa kaninöron.
Den lilla detaljen är en hyllning till Pixar, Disney (och Dreamworks) strävan efter realism (så länge en kaninpoliser kan betraktas som "realism"). Det är en långvarig tradition på studion som uppfann modern animering. Det förde cirkusdjur till studion för dumbo, och vuxna lejon till Burbank som de prepped för Lejonkungen. Under förproduktionen av, Tarzan, besättningen reste till Uganda för att se gorillor tillsammans i deras naturliga livsmiljö. Walt Disney själv en gång sa att "Jag känner definitivt att vi inte kan göra de fantastiska sakerna baserat på det verkliga, om vi inte först förstår det riktiga."
Att skapa en karaktär baserad på något obekant, anatomiskt eller oändligt, måste konstnären förstå vad det är han eller hon animerar och vem hans eller hennes karaktär är innan han börjar animera. Karaktärens personlighet är det viktigaste, och det påverkar väsendets sättlighet. Att ta bort dessa rörelser och idiosyncrasies suger vilket liv animatörerna skapat bort från karaktären.
Ta scenen i Pixars 2008-träff Wall-E, där den lilla trash-komprimerande roboten sparar dagen, men till den uppenbara kostnaden för hans minnen. Hans förändring från sakt och knäppt romantisk till stoisk och upprätt arbetare är avsiktlig - och de små skillnaderna från varandra är förbluffande i hur mycket en karaktär, speciellt en som inte är menad att vara humaniserad, kan förvandlas från objekt till person.
För tecken som inte talar är rörelserna allt. I de flesta Disney-filmer finns det någon slags kompis som inte talar. Aladdin, till exempel, har både Abu och Carpet, den senare är den svåraste att få till liv. Teamet måste personifiera en rektangel och räkna ut ett sätt att forma uttryck utan hjälp av ett ansikte eller lemmar. Resultatet ger ett tilltalande tillägg till filmen.
Som med mattor och andra karaktärer andas livarna in i föremål och djur och kommer upp med logiska lösningar för tecken som en bil (Lightning McQueen in bilar) som normalt inte kan utföra de uppgifter som karaktären gör utan armar och ben. Det är lösningarna är alltid vad som gör ett bestående intryck och ger oss de minnesvärda ansiktena på många filmer och filmer genom åren.
Placera självmordsgruppens karaktärer från de flesta till det minsta självmordet
Suicid Squad marknadsför sig som en skarpare superhero-film. Den har en zany Queen-låt i sin släpvagn, en gjutning av un-heroic miscreants, och ordet självmord finns i titeln. Klart betyder den här filmen företag: Nary en glänsande cape, bröstvårtor kostym eller damsel i nöd att hitta. Men trots allt detta, med en ...
Varför är kvinnliga karaktärer i "Mörka själarnas" spel tyst och främmande?
Mörka själar älskar en viss typ av kvinna. Den här kvinnan är ädla, dyster och lite konstig. De har vanligtvis stor berättande relevans, men de döljer sin betydelse bakom ett slöja av reticent, delikat femininitet. De talar sällan, och när de gör det är det i mjuka toner. De visas i vart och ett av spelen utvecklas ...
Microsoft, Google och Apple använder deras övertygelse för att hjälpa till att rädda liv
Microsoft och Google använder alliansen av sina varumärken för att uppmuntra människor runt om i världen att rulla upp ärmarna, slita tänderna och donera blod. Företagen deltar i den globala Missing Type-kampanjen, som ber företag att ta bort bokstäverna "A", "B" och "O" från sina logotyper så att de kan ...