Varför Lynda Carters Wonder Woman TV-serie var en kampig pärla

Om inget annat, Batman v Superman har tagit Wonder Woman i spetsen för kulturmedvetandet, och det är en bra sak. Sedan början av 1940-talet har Diana menat någonting för kvinnor i alla åldrar, som en soldat från andra världskriget eller som en animerad proto-feminist på Cartoon Network. När hon verkade på tv på 70-talet var hon en sexig, kampig hjälte på ett legitimt roligt program.

Även om Wonder Woman kommer att dyka upp i sin första solofilm nästa år, har karaktären redan en lång historia, en medverkade av skenande fandom och kontrovers. Det följande experimentet kort av feministfilmaren Dara Birnbaum illustrerar det komplexa förhållandet som växte mellan 70-talet era feminister och den mest populära kvinnliga hjälten, som var glamorös innan hon var effektiv.

Lynda Carter spelade Wonder Woman från 1975 till 1979, först på ABC, och sedan på CBS för årstiderna 2 och 3. Carter förkroppsligade Wonder Womans ursprungliga patriotism och kvinnliga värderingar: hon hade blivit crowned Miss World 1972 och utförde USO för amerikanska soldater stationerade utomlands. Även om Carter var tydligt gjuten som ögonsocker, gick hennes manliga motsvarighet, Steve Trevor, till Lyle Wagoner, som hade varit i springer för Läderlappen innan Adam West hade vunnit ut. Wagoner casting var en nod till en mycket specifik grupp kvinnliga fans, som kände honom som en playgirl modell från 1973.

Diana, i Wonder Woman tv-show, var inte sjuksköterska som hon var i de ursprungliga serierna. Hon var istället en amerikansk soldat, speciellt Navy Yeoman Petty Officer First Class Diana Prince. Som showen sattes under andra världskriget var Wonder Woman antagonister ofta nazister.

Flera andra detaljer var unika för tv-programmet: Lynda Carter föreslog att showrunners att hennes karaktär förvandlas till Wonder Woman efter att ha gjort en rotationsrörelse med sina armar utsträckta och rörelsen fastnade. Under showens första säsong använde Wonder Woman förmågan att göra otroliga imitationer, och sågs ofta som om de presterade fiendekämparna i telefon medan de arbetade i spionage. Dianas yngre syster åtnjöt en kort tjänst som "Wonder Girl" innan han helt försvann från tomten.

Utställningen använde också Wonder Woman's osynliga flygplan, som först uppträdde i serietidningar 1942, men förlorade favör med fans över tiden. Diana planet, och hennes lasso av sanning och bulletäta armband, gav showen en ton som fortfarande översätts som skickligt läger. Scriptwriter Stanley Ralph Ross modellerade showen efter sitt tidigare arbete i vad han kallade "high comedy": Adam West s Läderlappen och Monkeerna. Den första säsongens öppningsämne återspeglade Ross 'blinkande humor.

> I dina satinströjor / kämpar för dina rättigheter / och ol 'röd vit och blå

Efter att ha avslutat sin första säsong i andra världskriget, Wonder Woman plockades upp för en andra säsong och ändrade sin inställning till den dåvarande samtida 1970-talet. Den nyskapade showen, nu titeln Wonder Wonder Woman's New Adventures, aired på CBS. Diana förlorade sitt romantiska intresse och fick en robot som heter Rover, som ofta spelades för komisk lättnad. Introen lät jazzier, och animationen var mer dynamisk.

Den enda karaktären Lynda Carters Wonder Woman någonsin dödade på skärmen var en genetisk klon av Adolf Hitler; bortsett från den förekomsten, höll hon en no-kill policy.

Kändisens känsla var bara ökad under sin sista säsong, då CBS-chefer uppenbarligen bestämde sig Wonder Woman var avsedd för yngre publik. Diana pratade med skateboardare och cyklade med rullebanor. Hon började slå och sparka antagonister, men bara för att dämpa dem. hon påförde minimal skada. I den tredje säsongens final flyttades showen Wonder Woman till Los Angeles, hoppas att återuppliva igen för en fjärde säsong, som aldrig kom.

Övergripande, Wonder Woman som hon fanns på 1970-talet, borde vara en lektion för samtida versioner av karaktären och karaktärer som henne. Vad Zack Snyder missade på var franchiseens uppenbara möjlighet för självmedveten humor. Diana Prince har säkert lyckats som en sträng heroisk figur, men när världen runt henne har en intelligent sinne för humor, gagnar både hon och publiken från balansen.