Varför är serier så så komplicerade?

$config[ads_kvadrat] not found

Mihaita Piticu ❌ Nana Dinu - Platesc cu varf si indesat | Official Video

Mihaita Piticu ❌ Nana Dinu - Platesc cu varf si indesat | Official Video
Anonim

Spänningen bygger mellan tecknade bokförlag som Marvel, som regelbundet uppdaterar sin serie med omstart och variantutgåvor, och oberoende förlag som Image, som helt enkelt släpper ut historier i kronologisk ordning. Om en fan går in och gillar omslagskonst på Saga, till exempel är det lätt att spåra komikerens en historia i tillbaka problem och hitta några av de saknade problem som butiken kan behöva beställa. Å andra sidan tittar fans på att läsa Marvel-serier som presenterade Jessica Jones, efter att ha tittat på Netflix serien, möttes med att spåra upp Jessicas framträdanden i Alias serier, även om dessa storyliner ibland stred mot plotlinjer som involverade Jessica i andra hjältar "serier. DC är inte bättre; När folk diskuterar en framtida Batgirl-film, är det aldrig klart vilken Batgirl de pratar om, eftersom karaktären har dykt upp i hundratals variantserier med olika namn, personligheter, bakgrunder och allierade. Vad är meningen med en sådan komplicerad värld?

Den 18 januari tvivlade dubbelbutikerna i Big Bang i Dublin om kritik av utgivningsbranschen. Butiken skyllde förvirrande publiceringsregler för att hålla läsaren nertiden, men det innebar också att DC och Marvel blundrade i konkurrens med Image, publikationsföretaget som "bara fortsätter växa och växa och tar majors talang bort".

Twitter rant var oerhört kunnig, och serietidningen fick anhängare som fans. RT'd butikens motgångar till en internationell publik, men många av butikägarnas frågor är fortfarande obesvarade.

Försäljningen övergripande i branschen är bra. Men kunde de bli bättre om tillväxten var mer organisk och naturlig i motsats till …

- Big Bang Comics (@ TheBigBang_) 18 januari 2016

HÄR ER 50 NYA # 1S OCH 7 VARIANTER FÖR VARJE, WHOOOO!

- Big Bang Comics (@ TheBigBang_) 18 januari 2016

Under 2014, Trådbunden försökte förklara en av de många serieövergripande förändringar som gjordes i DC Comics, och författaren Laura Hudson fann sig själv spåra förlagets kärlek för komplexitet tillbaka till 1950-talet.

"Tillbaka 1985 - exakt 30 år tidigare Konvergens - DC Comics hade en annan stor kontinuitets shakeup känd som Kris på oändliga jordar, som tog bort multiverse och förenklade väldigt många av de motstridiga idéerna som hade uppkommit under de föregående årtiondena av sina böcker. Det finns faktiskt några ganska smarta skäl att försöka på något sätt. Skriva dussintals serier en månad i flera år (eller årtionden) i ett sammanlåsande, lore-heavy universum har ett sätt att skapa mycket bagage som kan bli ganska tungt och komplicerat efter ett tag och något liknande Kris på oändliga jordar kan vara ett bra sätt att starta om och rally, både kreativt och för läsare."

Nu när DC har ännu en serieövergripande omstart planerad för dess karaktärer, den här tiden för att återspegla sitt spirande filmvärld, är frågan densamma: Varför gör det för dina läsare? För de av oss som följer bara några tecken utan att identifiera som DC fanatiker, annan omstart efter att den nya 52 föll förra året känns som sadism.

ÄLSKAR DU DENNA KOMMA? STORA, VI ÄR SÄRSKILDA DET HÄR FÖR MÅNADEN, UNDER ATT VI GÖR EN HÄNDELSE, SOM INTE HAR GÖRA MED DIN BOOK!

- Big Bang Comics (@ TheBigBang_) 18 januari 2016

Vissa har föreslagit att det bästa sättet att ta hand om någon särskild karaktär i DC eller Marvel Universe är att vända sig till antingen den karaktärens Wikipedia-artikel eller DC eller Marvel-databaserna på Wikia. Båda förlagarna släpper ofta upp encyklopedi av deras fullständiga universum, vilket tycks föreslå att deras förkärlek för komplexitet bara är ett annat sätt att sälja produkter. Big Bang Comics klagade över varianter och återupplöste gamla problem, men tankeprocessen bakom dem är tydlig: sälja läsarna mer av vad de tycker om, berätta för dem att varje utgåva är collectible, och de kommer att köpa mer än en. Ett särskilt skamlöst exempel på detta är Marvels "hip-hop variant" täckning trend, som innehåller superhjältar som återskapar kända hip-hop album täcker.

En annan sak DC och Marvel vinna från att skapa förvirrande, korsreferens och motsägelsefulla universer, förutom pengar, är förmågan att experimentera med varje karaktär. Det är ingen hemlighet att könsböjning har blivit en populär trope i modern superhero-serier, och den redan etablerade multiverse-uppställningen gjorde det möjligt för utgivare att skriva om många av deras superhjältar som människor av färg eller som kvinnor, år 2015.

Även om ingen kan hitta en annan förklaring än ökade intäkter för Marvel och DC: s försvunna försäljningstaktik, har butiker som Big Bang Comics börjat ta del av överskottet i begäran om serier från Image. Bild, som berömd berättare och artister över serialiserade tecken eller inbindningsövergångar, gör det bra utan köparmanipulationen som Marvel och DC använder. Om vi ​​har tur, börjar värdena för oberoende och mindre serietidningar sprida sig.

$config[ads_kvadrat] not found