North Carolina's Moogfest fortsätter att se mot framtiden för elektronisk musik och design

$config[ads_kvadrat] not found

2020 Election Update | North Carolina Has Been Called

2020 Election Update | North Carolina Has Been Called
Anonim

Mellan 30 och 40 kreativa proffs och synthesizer-hängivna samlades i ett källarrum på Manhattans Ace Hotel på lördagskvällen, med separata uppsättningar skruvar, verktyg, svampar av svart metall, kretskort och små förstärkare som lagts ut på fällbord framför dem. På framsidan av rummet stod Amos Gaynes, en av maskiningenjörerna på Moog Music, Inc., baserad på Asheville, North Carolina, framför ett digitalt bildspel av skisser i den allmänna stilen av en Ikea-instruktionsmanual.

Målet med "workshop" var att styra deltagarna genom att montera den mest grundläggande analoga synthesizer som Moog-företaget gör: Werkstatt-01. Haynes beskriver det som en "monofonisk singeloscillator analog synthesizer", och förklarar dess komponenter, flickar genom diagram på skärmen och bilder av musikare som använder Moog-produkter, från Alicia Keys till Yes 'Rick Wakeman. När deltagarna börjar klara av att montera sina leksaker, måste Gaynes ropa för att bli hörd över panoply of warbles och bloops.

Vi älskar våra NYC-verkstads krigare. Tack för att du gjorde lite ljud och gör vågor! #moogfestdialtones @acehotel pic.twitter.com/nvPNYHTouC

- Moogfest (@Moogfest) 28 februari 2016

"Workshop" var en del av ett kvällsprogram för rundabord, demonstrationer och föreställningar för att marknadsföra och presentera Moogfest 2016, en kombination "konferens", konsertserie och bazaar av sorter som hålls i staden Durham, North Carolina i maj av det här året. Lördagens "Dial-Tones" -händelse fungerade som en slags mikrokosmos vid fyra dagars toppmötet. Det fanns ljudartister, frilanssynarkitekter och visuella artister från New Inc. - en konst / musik / tech-inkubator på Manhattans New Museum - roaming runt för att visa sina egna udda, framåtblickande multimedia projekt. Dessa inkluderade levande VR visuella förbättringar för användning i live shows, en hemlagad Moog-liknande synth som genererar automatiskt komplexa, J.S. Bach-stil motpunkt, till flera synths riggerade från gamla telefonväxlar.

Promotionsevenemanget, Moogfest - och Moog Music i allmänhet - har en fot i den elektroniska musiken framtid och en annan i sitt förflutna. Företagets namnmakare och grundare Robert Moog var ingenjör och entreprenör som utvecklade den första detaljhandelssyntetiseraren i mitten av 1960-talet, efter att ha börjat under det föregående decenniet att sälja en byggd det självhäftande kit för det irriterande ljudet - tidigast helt elektroniskt instrument. När digital synth blev populär i slutet av 70- och 80-talet lämnade Moog den analoga racketen och bosatte sig på en gård i North Carolina. I början av 00-talet återvände han emellertid i synnerhet, reissuing och förbättring av några av de tidiga Moog-modellerna. Även om det en gång verkade att de var avsedda för utrotning, hade de unikt kraftfulla och anpassningsbara instrumenten förblev mycket önskade samlarobjekt för många musiker; De digitala faxen var, soniskt, ingenstans lika övertygande.

Att använda en Moog kräver mer förståelse och personliga investeringar än de flesta andra gemensamma detaljhandeln, för att titta på de ibland förbryllade men rapt deltagarna på workshopen - poring över sina bitar av mainframe-bevis. Dessutom är det oavsett hur du skar det, det blir mer roligt att klicka på digitala rekreationer av dem med en mus.

Idag fortsätter företaget, i följd av Moogs död 2005, att expandera sin produktlinje, bland annat flera sorter av modulära synths baserade på Moogs ursprungliga teknik; Workshopens Werkstatt-01 är en av dessa. Clinging till analoga kretsar kan verka nostalgisk, men Moogs nya produkter uppmuntrar användarna att använda instrumenten i samband med digitala gränssnitt för att skapa ännu mer ovanliga ljud- och multimediaprojekt.Trots att Moog själv var fortsatt ägnad åt analog teknik under hela sitt liv, höll han ett intresse för att titta på framtiden för teknisk och elektronisk musik. Idag fortsätter hans företag i denna framtänkande anda.

Moogfest började 2004 som en "plattform för konversation och experiment" och har blivit en utarbetad årlig hyllning till den ikonoklastiska andan i Moogs mini-imperium. Som arrangörerna påpekar finns det inget enkelt sätt att destillera festets räckvidd eller resväg som en lätt hissstigning. Spridas ut över flera arenor och stadier i städerna där den har etablerat butik - i år ligger det i Durham, North Carolina. Det består av både "Future Thought" och "Future Sound" -vektorer: den förra en omfattande serie dagtid presentationer, workshops och paneler, den senare en ambitiös flerstegs konsertserie. Årets roster av artister inkluderar Grimes och Odesza, så länge som elektroniska musiklegenden som nyvågspionär Gary Numan och elektronisk kompositör och violinist Laurie Anderson. Om du befinner dig i panelen kan du hitta en session som täcker A.I., transhumanism och "technoshamanism" (bland otaliga andra).

Deltagarna i Call-Tones-evenemanget inkluderade en medlem av det officiella PR-laget för staden Durham, liksom anställda på American Underground - ett så kallat "start-up" -centrum i staden. Det en gång välmående Raleigh / Durham-området led under vikten av den lönsamma textilindustrins kollaps under första hälften av 1900-talet, men har blivit återupplivad de senaste åren. idag har det blivit ett mindre resmål för nya teknikföretag. Uttrycket "Silicon Valley of the South" passeras av den entusiastiska Durham-ites som peppar publiken på "Dial-Tones." För Moog-laget - fortfarande baserat i Asheville - verkade det växande området som ett perfekt ställe att hålla festival; till de idealistiska, unga entreprenörerna som hävdar Durham som sitt hem, det är bra publicitet, ett ställe att bygga upp anslutningar och till och med ansluta sina fledglingföretag.

Som med varje år före det, fortsätter Moogfests räckvidd bara att expandera, och blir bara mer skrymmande och orubbliga, eftersom de musikaliska handlingar som flockar till det blir större och hipper. För elektronik och musikfläktar av både pop och avantgarde övertalning är det en annan Burning Man. Luisa Pereira, co-creator of the Counterpointer, säger att hon kommer att vara på marknadsplatsen som visar sitt instrument, i hopp om att bygga tillräckligt med intresse (och crowdfunding) för att producera en liten produktlinje - en av hundratals unga musiker och designers som kommer att vara monteras för att annonsera och utföra. Moogfest är långt ifrån musikfestivalen verkar vara på papper. Det är ett överväldigande, lite slumpmässigt toppmöte för musiker, forskare och tekniker som är intresserade av att ta reda på var musiktekniken ännu inte går och hjälpa till att driva den i rätt riktning.

$config[ads_kvadrat] not found