'Horace och Pete', 'Baskets' och Louis C.K.'s Strange New Direction

Komikerna-in-shows-talking-about-comedy viruset på TV är en mycket riktig sak. Det kan inte vara mer våldsamt än andra tv-minitrender, men ge mig nu-school-program för sann brottslighet över dessa post-sitcoms vilken dag som helst. Cresting våg av pseudo-självbiografiska komedi visar är definitivt en mans fel. Får inte det vrida och skyll Larry David; Böj din entusiasm hålls för galen för solipsism på ett sätt som dessa visar inte. Louis C.K.s snöbollssucces Louie På FX, en show som gjorde att varje komiker hoppas kunna bryta sig in i TV, känner att de också kan bli ett excentriskt geni. Inlägg kom in från C.K.s före detta kompis Marc Maron, Tig Notaro, Rob Schneider och ja, även Aziz Ansari (vad du än kan försöka argumentera).

Louie bröt ner massor av konstruktions- och tonkonventioner av komiska shows, och alla tycktes vilja ge ett slarvigt dramatiskt komiskt experiment i detta sinn ett försök, hoppas på nyfunna uppmärksamhet och förstklassig erkännande. Serie som detta var billigt, trots allt, och gjort transparent skrivande om ens eget liv verkar coolt. Men som komiker fortsätter att göra röriga lilla visar om tråkiga branschproffs, verkar Louie själv vara intresserad av att göra ännu mer messiga visar om andra saker. Louie har konsekvent utvidgats till mer esoteriska världar med varje efterföljande säsong, men fortfarande har ingen av dess dalliances nått C.K.s senaste två projekts singularitetsnivå. FXs Galifianakis-huvudroll korgar och Louies oberoende webbserie Horace och Pete är inte bara de främsta projekten av författaren / regissören / skådespelarens karriär, men också till skillnad från de flesta serier någonsin.

C.K. producerat och medarbetade den slingrande ledsna clown sagaen korgar, vilket också är - inte överraskande - i partiellt samarbete med Portlandia regissör och författare Jonathan Krisel, som (som Galifianakis) har arbetat utförligt med Tim Heidecker och Eric Wareheim (av Awesome Show, bra jobb! berömmelse). korgar "Ultimate ödet återstår att vara bestämt, men det premiärde att spela upp betyg för kabelkanalen. Det är fantastiskt att överväga, eftersom det verkligen är en av de märkligaste ser på kabel-tv på en tid. Det tar lös inställning till karaktär, motivation och obehaglig situationshumor som favoriseras av Tim och Eric, eller den yngre David Wain, och positionerar den inom ett långformat berättande format som känns mycket mer Harmony Korine än Woody Allen.

Faktumet att korgar jobbar kommersiellt på alla punkter till en av Louies stora tillgångar: hans förmåga att korralera med stora namn och spricklag att arbeta med honom. Denna fördel kommer utan tvivel att tillåta honom att upprätthålla sin off-beat-kreativa agenda för en tid. Att kunna få begåvade, ensamstående konstnärer att komma in på projekt med honom förbättrar och diversifierar också sitt arbete på ett nödvändigt sätt. (Det är fortfarande en underbar överraskning att C.K. övertygade David Lynch till spela teater i ett antal episoder av Louie.) Horace och Pete, trots att det är ett helt självständigt, självfinansierat projekt som distribueras via Louies webbplats, finner man också C.K. kombinerar sin egen känsla med en annan röst han respekterar. Den 34-årige Pulitzer-prisvinnande dramatiken Annie Baker är noterad som konsult i krediterna. Linjerna är Louie, men den filmade scenen-lekliknande förverkligandet beror något på den comically bittersjuka, känslomässigt laddade atmosfären av Bakers arbete. Stilen ökar Louies intresseuppsättning - quotidian observationer, perversa fantasier, förvirrade reaktionsskott, karaktärsaktörer och skådespelerskor som driver amok, slogmuskler på den mänskliga anslutningens skarpa självförstörande natur - inom hennes, eller kanske utforskar överlappningen mellan de två.

Till skillnad från korgar, det finns ett försök till linjär logik och omfattande karaktärsutveckling på Horace och Pete. Men det delar den förra föreställningen som förvirrar freeformness: en brist på efterlevnad av någon strukturkonventionens episod till episod. Den styrande principen om Horace och Pete är att handlingen kretsar nästan uteslutande kring konversationer i serie titled Brooklyn Dykbar. Dessutom finns det alltid en kort, Paul Simon-backad "pause", C.K.'s udda blink mot seriens självmedvetna teatralitet "(om du inte kunde förstå likheten från resten av showen).

Ja, Horace och Pete är övertygande. Och varför skulle det inte vara? Det finns något beundransvärt om en person på Louies punkt i sin karriär, som stöder sig borta från högt betalande, högprofilerade företag och försöker att förverkliga en okonventionell, lågstatsidé helt på sina egna villkor. Kanske önskar du det, som i den här veckans tredje, Laurie Metcalf-stjärnan, hade han inte tilldelat Louie -kärnlinjer som förråder en särskilt bisarre, psykoseksuell fantasi till en kvinnlig karaktär (se även: förmildrande omständigheter i verkligheten). Trots det faktum att det kommer ut ur munnen av en sådan otroligt respekterad skådespelerska, känns något av och oautentiskt hela tiden.

Men om Louie och hans särskiljande känsla kommer att fortsätta att vara en del av våra liv, kommer hans arbete att fortsätta att vara tankeväckande och relativt oväntat. Även om han visar sig misslyckade misslyckanden - och "konstiga experiment" som en konstant blir tråkig i sig - vi vet åtminstone att vi får unadulterated produkt direkt från mannen själv. I åldern av för mycket programmering, känns det nödvändigt att mästare visar där de vanliga formlerna och gambiterna är borta från bordet. Med tanke på hans egna kommentarer och affärsmetoder kan vi anta att Louie kommer att kartlägga en kurs helt på egen bekostnad en stund. Han kan avvärja självparodi genom att hålla sitt tillvägagångssätt olika, och klokt integrera medkonspiratorer. För närvarande är människor fortfarande intresserade nog för att denna affärsmodell ska verka försiktig.