"American Crime Story: The People v. O.J. Simpson vill inte att du ska veta sanningen

Titeln på den nya Ryan Murphy-producerade FX American Crime Story säsong om O.J. Simpson rättegång är The People v. O.J. Simpson, som fungerar som mer än bara en boilerplate titel med hänvisning till sagans namn, Människor i delstaten Kalifornien v. Orenthal James Simpson. Phrasingen ringer tillbaka till ett av de mest definitiva och konstigaste arbetena i skrivteamet bakom showen - Scott Alexander och Larry Karaszewski - vars 1996 film Folk mot Larry Flynt blev biopisk tradition på huvudet genom att leka med farcical karakterisering och mörkt komiska teman. Deras arbete, som en flitig slags fanfiction, börjar vanligtvis med legenderna kring sina ämnen (se även: Man på månen) och vrider dem ur formen.

Viktigast av allt innebär den nya showens titel ett berättande perspektiv, som den högt och nästan infuriatingly excentriska stilen av dess pilotepisodik verkar innehålla. Detta är tanken att Alexander och Karaszewskis O.J. berättelse - som producent och regissör Murphys egna kompendier av horror film tropes i hans Amerikansk skräckhistoria avbetalningar och Skrik drottningar - är sin egen slags collage av lore. Det är inte verkligen den fasta och godkända "otaliga historien" eller något lätt fiktionaliserat seriedrama tar på sig "genuin brott" -genren. Den granskar i stor utsträckning allmänhetens förståelse av O.J. legenden, både vid tiden och efteråt / nu ("nu" resulterar i mer Kardashian familj skärmtid). Det syntetiserar teoriestammar och den märkligast i exposé-texter som omger det episka fallet, som fångade den offentliga fantasin för den bättre delen av året i slutet av 1994 och början av 1995.

Liksom varje Murphy-produktion, är det i en berättande mening gjuten ihop från många olika perspektiv på dess källmaterial. Dessa perspektiv inkluderar alla från försvarets "drömlag" (särskilt David Schwimmer Robert Kardashian) till Johnnie Cochran och de som såg O.J. som en rasmotiverad korsfästelse av sorter, till paparazzi i träden i Simpsons hem och väntar på att fånga honom att vara manschettad. Större än livet siffror är avsedda att vara större än livet - ibland parodisk.

Men var kanske en Lifetime-film eller de flesta biopics-by-the-numbers vill att vi ska stoppa misstro - på något sätt, "tro" vad vi ser - Alexander och Karaszewski vill hålla oss obehagliga och out-of-the -känna till. Centralt för denna effekt och den självmedvetna "experimentella" kvaliteten på ACS "Pilot - regisserad av Murphy själv - är den alltmer otrygga Steadicam-filmen. Kameraet är alltid i jätte, rörlig rörelse under hela episoden, men som händelserna blir mer jumbled och fler perspektiv introduceras, blir många av skotten mindre biografiska - jättemässigt amatöriska. Murphys inställning återkallar ibland döda tejp av familjeåterförening, där sin farbror har zoomat in för långt på videokameran och glömt att flytta vinklar. Mycket av dialogen i ACS "Piloten sker därför strax utanför ramen. Vi stirrar på ofokuserade arkivskåp, draperier och tomma delar av väggen; Det är sällsynt att se ett fullständigt skott av någon karaktärs ansikte.

Först gör detta tillvägagångssätt narrativt: Vi är det obducerade ögat hos paparazzi- och nyhetskanalkameramänna, som samlar på olika ställen för att få någon nugget som de kan av åtgärden (tänk blodtradigheten hos lagen i Nightcrawler). Men då tas vi in ​​i privata utrymmen där dessa människor inte skulle vara; ingen i historien är tänkt att titta på. Vi har alltid halva utsikterna; vi kan inte riktigt ta tag i O.J. reagera på anklagelser, eller antingen utföra eller uppleva sorg - välj ditt gift - för att vi inte kan se hans ansikte halva tiden. Gooding Jrns ansikte kan vara en sliver vid sidan av ramen. Ja, det är fantastiskt överbryggande, men svårt att riva dina förvirrade ögon (är det något som är fel med zoomen på min TV?) Bort från.

Episoden sammanfattar med varje skott och som helhet den genomgripande känslan att O.J. rättegång och högprofilerade, mediedisperserade och re-spridda fall som att införa dem som uppmärksammar: En känsla av att båda vet så mycket - nästan för mycket - och verkligen ingenting om dess uppgifter. Det finns den här känslan av pervers intimitet genom kamerans undersökande rapporteringsstil, men ironiskt nog är det bara bevis på vår gnagning, illamående oförmåga att kanten närmare sanningen. Känslan återkallar att titta på samma bitar av fältmaterial som spelas och spelas upp på morgonnyheterna - stirrar på en eller två fotografier, kanske mörkades den på kontroversiella 1994 TID täcka, försöka psykoanalysera en man det är så svårt att tro kan vara en mördare.

Så Murphys kameraarbete, som finner lite likheter med någonting annat som ses på TV, knyter oss mot en känsla av sanning där det inte finns någon. Det stämmer överens med att vi vill veta allt, att ha egna konkreta betänkanden och känna oss som insiders eller experter. Det gör oss lite seasick. Precis som med all programmering som Murphys hand berör, är det inte sättet som historien hamnar som spelar roll här. i fallet med ACS, vi vet det redan. Det är de florida estetiska detaljerna, och den cyniska, avlägsna och väldigt kusliga linsen genom vilken vi ser den. Det återstår att se om udda kamerans arbete och stuntgjutning (Streak-haired Schwimmer och Crooked-Eyebrowed John Travolta, mest synnerligen) kan vara en fullständigt tvingande 10-episodserie.